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ラスベガスをぶっつぶせ
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2008/06/04(Wed)
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 マサチューセッツ工科大学（ＭＩＴ）の優秀な学生ベン（ジム・スタージェス）は、 ハーバード大学医学部進学資格を得ながら、30万ドルの学費を捻出できずに頭を痛めていた。 ある日、ミッキー・ローザ教授（ケヴィン・スペイシー）に数学的資質を見込まれ、 “カード・カウンティング”という手法を用いてブラックジャックで必勝するためのテクニックとチームプレイを習得する天才学生チームに誘われる。 一度は断ったが、チーム内にいた憧れの美女ジル（ケイト・ボスワース）に誘われ、 学費のためと割り切り参加する。 彼は仲間たちとトレーニングを重ね、卓越した頭脳とチームワークを駆使してラスベガス攻略に挑む…  90年代にMITの学生たちがカード・カウンティングという高度な手法で（違反ではないとのこと） ラスベガスのカジノで数百万ドルを荒稼ぎした実話。 カウンティングに言語での暗号があるのです〜“甘い”とか…（他、忘れ） 記憶と計算の力で確率を割り出すみたいですが、そのプラスいくつ〜だからどうなる〜が素人の私には解りにくかったです。 これが解かればもっと面白かったのかも知れませんが（簡単には理解できそうもなく…） それでもゲームのスリルは伝わります！ のめり込まず常に冷静に数字を読み、確実に稼ぎかつ引き際の部分と、 イチかバチかというギャンブルの部分。 人間ですからそこがやはり難しいのですね〜教授はあくまでも「ビジネス」だと言い切るし… 最初はハーバード大の学費に達するまでのつもりが、普段の地味な学生生活から週末はラスベガスで架空の人物になり大金を稼ぎ、高級ホテルのスウィート宿泊やブランドショッピング。 おまけにあこがれの女性まで♪   チーム内での嫉妬やカジノ警備員に要注意人物と目をつけられたりと、 頭は良くてもまだまだ人生においては未熟で、アメリカン・ドリームの落とし穴はいっぱい！ ボストンで数学オタク仲間との学生らしい現実と、 自分も意識しない間に少しずつ変化していくラスベガスの週末。 後半からちょっとずつ展開も変わりますが、 真面目な若者が（いや、真面目でなくても）大金を手に入れることでいつしか一攫千金が現実だと思えたり、勝負に負けを許せなくなったりする中での痛い経験と成長物語。 人生の教訓みたいなものも感じました。 展開は中だるみもなくテンポも良くて、面白かったです♪  気になったのは、サイン。 頻繁に現場に行くのだから、その度に全部変えた方が良いのではないかな〜と。 特に後ろで組む手…あれ、何となくわざとらしくて不自然な感じ。 外見で一番変装していたのはケイトですが、 もう一人の女性がいつも同じ雰囲気でいつもベンの側にいて、 あれって、大儲けしてる横で怪しまれないのかな？ ケビン・スペイシー教授に、カジノ警備員コール（ローレンス・フィッシュバーン） 学生相手にこの大人達はどうでしょう（苦笑） 長く生きてると色々ありますが…あくどいですよ（爆）   少し前に「勝ち組、負け組」なんて流行ったけど、 さて、一体いつを基準にそんな事を言うのかな〜なんて、ふと思いました。 ベン君、彼女と同じように（笑）おデブの親友も大切にしようね！ *ケイト・ボスワース ダレだっけ〜、何に出てたっけ〜と思いながら、 帰宅後、ビール飲みながら夕飯食べてたら突然ひらめいた（？〜汗） オーリーの元カノか！ 「スーパーマン・リターンズ」は子持ちだったのに、今度は高校生なのね。 *教授の講義 3つの扉は解かりやすい例えでした！ ベンの答えは数学的な理論なんだろうけど、なるほど納得できました。 ＊ラスベガスを… “やっつけろ”は、ジョニーの映画です（≧∀≦）♪ 2008年 5/31公開 アメリカ映画 監督 ロバート・ルケティック   |
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ラストキング・オブ・スコットランド
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2008/04/10(Thu)
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 1971年、スコットランドの医学校を卒業したニコラス・ギャリガン（ジェームズ・マカヴォイ）は、 現状脱出を求めるかのように地球儀を回す。 指を差して止った国はウガンダ。 軍事クーデターによってオボテ政権が倒れ、 イギリスの支援を受けたイディ・アミン（フォレスト・ウィッテカー）が新大統領の座についた直後、 ニコラスはウガンダのムガンボ村にある診療所へとやって来た。 診療所の近くでアミンの演説を聞いたニコラスは、そのカリスマ性に強く惹きつけられる。 帰り道、捻挫したアミンを偶然治療したことから気に入られ、彼の主治医に抜擢された。 1998年に発表されたジャイルス・フォーデンによる同名小説を元にした作品。 アミンに仕えたスコットランド人の白人青年医師の視点から描かれる社会派サスペンス。  残酷なシーンがあると、少し躊躇っているうちに終了してしまい、 レンタルもなかなか借りれずにいたけど、劇場へ行かなかった自分をひどく後悔した！！ ウガンダの政治背景の中、 軽いノリの若者が、気づいた時にはアミンの手中から抜け出せなくなっていた。 ニコラスに感情移入は出来ないけど、 彼の視点と共に極限状態まで体感するように引きずり込まれていくスリリングな展開。  医者としてアフリカに行くと言うのは、高い志で信念のある人物と思われるけど、 ニコラスは、軍事クーデターでアミンが新大統領に付いたことも知らない無知さでやって来て、 診療所までの移動バスで知り合った女性に、誘われるまま途中下車しアバンチュールを楽しむ。 診療所のデヴィッド・メリット医師の妻サラ(ジリアン・アンダーソン)には、 「この仕事を選ぶタイプではない」と指摘される。 そんな彼女と一線を越えようと安易な態度を見せるなど、 医者としての技術も腕も優秀であるが、人間としては好奇心と甘さが溢れている若者。  医師による治療よりも呪術を選ぶ村の人々の診療にあたるが、 首都カンパラの恵まれた医療病院で、大統領家族の主治医として招かれる。 一端、迷いは見せるものの、アミンの要望に応え贅沢な暮らしまでも与えられそこに身を投じる。 しかも医療の面だけではなく、政治や個人的なアドバイザーとしても信頼されると、 己の甘さの上塗りで、結果権力に溺れていってしまうことに…  アミン大統領は、偶然治療してくれたニコラスの（医療行為だけでなく）てきぱきとした対応と、 スコットランド人だと知り彼の着ていたTシャツを、息子のプレゼントにしたいと交換する。 そしてニコラスを大統領主治医として招く。  前半のアミンはニコラスの目に映ったように気前のいいお茶目な人物で、国民からの人気もあり理想に燃えるカリスマ性のある魅力的な人物。 だがアミンは次第に変わり始める（変わったのか、隠していたものが剥がれるのか…） 暮らしやすい社会に変えようと燃えていたアミンだろうが、安定しない国内情勢で暗殺されそうになったり、 政策が上手く運ばなかったりと猜疑心に苛まれ、側近にさえも疑いの目を持ち信頼を失くしていく。 その猜疑心は憎しみにまで発展し、見せしめ行為など大規模な粛清をはじめる。 ムガンボ村で善良な表情で汗ばみながら演説していた彼は、次第に独裁者の危険な汗にまみれていく迫力は凄まじい！ お気楽青年ニコラスは、 中盤あたりから未熟な精神であるアミンの凶暴性や狂気に異変を感じ始める。 が、時既に遅く、そこからまたニコラスは自暴自棄になりとんでもない行動に走る。 彼の更なる軽率な行動は、終盤、絶望に変わりクライマックスへ。  この映画は、ウガンダの歴史と独裁者アミンを物語るのではなく、 一人の未熟なヨーロッパ人若者の目から見たアフリカであり、そこにある奥深い人間の本質ドラマだった。 事実に基づいているそうだが、 スコットランド人の医師など、何人かの実在の人物をモデルにしたフィクションでもあり、史実とのバランスが見事に嵌っていると思った。 特にラスト、現実に発生したハイジャック事件をモチーフにして展開するプロットは圧巻！  アカデミー賞など数々の主演男優賞を獲得したフォレスト・ウィッテカーの大統領は素晴らしかった。 「パニック・ルーム」でのウィッテカーは、強盗に入るが主人公と娘を助けた男であり、 「フォーン・ブース」では、犠牲者を出さないため必死に説得する刑事。 最近の「バンテージ・ポイント」でも、やはり正義感の強い優しい男といつも善良なイメージが強い。 そんな彼が演じる独裁者は、どこかダーティな部分は感じるが、人懐っこい表情や接し方に惹きつけられる力強さがある。 まさにウィテカーらしい善良な人物だったが、 これが一転、時に激しく、時に何事もないかのように静かにじわじわと、周りの人間をニコラスを追い込んでいく。 二面性のあるカリスマな狂気を、見事に演じ切った彼の鬼気な演技は必見！！  物語上の主人公であるニコラスを演じたジェームズ・マカヴォイがまた素晴らしかった！！ 「ナルニア国物語/第1章:ライオンと魔女」のタムナスさん役しか知らなかったので、まるでダークサイドに堕ちるかのようなシリアスな演技力にびっくり。 若気の至りと言えばそうだろうし、自業自得と言えばそれまでだけど… 世間知らずで愚かで傲慢である青年が、漠然とウガンダへやって来て地獄へと導かれるように転落していく。 抜け出したいが抜け出せないと悟った時、 苦しみながらもますます嵌り込んでしまう演技は絶妙で、観ていると息苦しくなってくる。 題材としては苦手な方も多いとは思うけど、 残虐な描写は数枚の写真と、ほんの一瞬、これは何だったのだろう？（巻き戻しして確かめた）ぐらいなので、観ていて心地好い訳ではありませんが、 作品も役者さんも一級品の映画だと思うので、見応えはあると思います。 独立後も相変わらずイギリスの干渉が続いていたウガンダ。 アミン大統領にとんとん拍子に受け入れられたニコラスは、大統領の憧れの地であるスコットランドの出身で、イギリスによって似たような関係におかれた国であったのと、お互いの幼稚さに共鳴した（似たもの同士）ような印象も。 “The Last King of Scotland”は、実際のアミンの発言に由来しているそうで、 植民地だった国ウガンダとイギリスの関係を、スコットランドとイングランドの関係に置き換えて対等に語ったようです。  人は確実な事より、漠然としたものに導かれていくものなのでしょうか。 ニコラスがウガンダに来たのも、漠然としているし、 村人が医師より祈祷師を選ぶのも、漠然としたものに依存しているだけのように感じます。 そしてアミンも、権力の元でいくらでも確実性を知ることができるのにそれを選ばない。 人はそんな何か漠然とした強い力や、それがカリスマ性であったりと感じる何かへと憧れのようなものがあるのでしょうか。 脚本家のピーター・モーガンは、 昨年のアカデミー賞で主演女優賞を獲得した「クィーン」 主演男優賞を獲得した「ラストキング・オブ・スコットランド」 どちらにも参加されてる凄い方なんですね。 とても見応えのある映画でした。 観にいってたら、去年の自分のベストに確実にランキングしていました〜惜しいことをした！！（泣） 2007年 3/10公開 アメリカ/イギリス 監督 ケヴィン・マクドナルド |
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ライラの冒険 黄金の羅針盤
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2008/02/23(Sat)
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 現実とは違う平行世界（パラレル・ワールド） そんな不思議な世界で、幼い頃に両親を亡くし、 オックスフォード大学のジョーダン学寮に暮らす12歳の少女ライラ・ベラクア（ダコタ・ブルー・リチャーズ）は、一心同体の守護精霊“ダイモン” （パンタライモン 声フレディ・ハイモア）といつも行動を共にしていた。 彼女の叔父、アスリエル卿（ダニエル・クレイグ）は、 ダストと呼ばれる謎の粒子の秘密を解明すべく北の地へと探検に向かう。 一方、ロンドン上流社会の実力者コールター夫人（ニコール・キッドマン）は、 ライラへの接近を図る。 周囲では子どもたちが行方不明になる事件が相次ぎ、ライラの親友、ロジャーまでも姿を消してしまう。 子どもたちが北の地に連れ去られていることを突き止めたライラは、 学長から手渡された黄金に輝く“真理計”を手に、北の地を目指し危険な旅に出た。  フィリップ・プルマンの“ライラの冒険”三部作を、 壮大なスケールで映画化した冒険ファンタジー超大作。 本作はその第一弾。  先行上映観て来ました。 “ダスト”なる哲学的な謎をテーマにして、 ダイモンという守護神が、子供の時期には色々とその生態が変化しますが、 大人になるとその人物の性格を象徴する姿となり変身しなくなる。 コールター夫人は、ゴールデン・モンキー〜凶暴なサル。 アスリエル卿は、ステルマリア〜豹。 ダイモンでその人の本質的な性格が解るようですね。 他に、ヘビ、鷹、梟など、何やら良からぬ企みを持つ者も、 そのダイモンで何となく怪しさが感じられます。  色々と変身するライラのパンは、子供たちが喜びそうなキャラクターであるのは間違いないでしょうねぇ〜 また、かつて最強の王として君臨した鎧グマのイオレク（声イアン・マッケラン）は、 カッコ良かったです（笑）   魔女セラフィナ（エヴァ・グリーン） テキサスからやって来たサム（リー・スコーズビー） 二人ともライラの味方ではあるけど、まだまだ謎の人物。。。 サムのダイモン、ウサギのヘスターの声をキャシー・ベイツが担当してるけど、 殆ど出番がなしでチョット残念！  冒険へと向かう主人公、飛行船や気球、放浪ジプシャンとの船旅、 空飛ぶ魔女、寒い氷の大地で迫る危険… これまでもファンタジーで描かれてきたものと大きくは変わりがない感じがしたので、 そのアイテムに珍しさが欠けてしまった感じは否めなく、 これと言う大きな見せ場もなく〜to be continue… 冒頭、ざっとナレーションされる物語の世界観が、なかなか頭に入り混んでくれない。 ゴールデン・コンパスの謎や使い方（？）もいつの間にかライラがこなしていて、 3本の針をどうたらこうたら〜と、よく解らなかったよお〜！！  ダコタ・ブルー・リチャーズは、とっても美しいお嬢ちゃんなんだけど、 キャラクターがおてんばで好奇心旺盛、物怖じしない（気の強そうな？）女の子であるが為か… それが狙いなんだろうが、時折チラッと見られる底意地の悪そうな目つきがどうも好かない。 特に最初、ジプシーの友達にハッタリを効かす時は、子供らしさがなくて何だか嫌ぁ〜な怖さ（笑） そんなハッタリや嘘（想像、空想？）が戦略に役に立つんだけど、 ラストでは、なるほどね〜だからか〜と思える理由はあったのだけど（苦笑） チョット、私には苦手系なお子ちゃまかもしれない… あっ、ライラのダイモンの声、フレディ君！ 私は「チョコレート工場」以来なので、彼の声とは思えなかった！ 声変わりしたのかしら？そんな年頃ですよね。   ニコールの悪女、個人的には好き♪ とにかく美しいわ！！ 衣装も素敵♪ それだけでウットリ〜（笑）  ダニエル・クレイグ「インベージョン」に続いて、登場シーンが少ない！ 彼のダイモン、女豹のステルマリア… しなやかな動きでセクシーさもあった（笑）  これはもう次回作へのプロローグ的な内容と観たほうが良いのかしら？ 「ハリポタ」ほどはいかないけど、お子様には楽しめるでしょう。 大人は…どうだろう？？ 2008年 3/1公開 アメリカ映画 監督 クリス・ワイツ |
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レミーのおいしいレストラン
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2008/01/28(Mon)
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 フランスの片田舎で暮らすネズミのレミーは、天才的な嗅覚と味覚をもち、一流のシェフになることを夢見ていた。 愛読書はフランス料理界の偉大なる名シェフ、グストーが著した“誰でも名シェフ” ある日、兄と一緒に人間のキッチンに忍び込み、家の主に見つかって一族は巣を追われることに。 逃げる途中で家族と離ればなれになったレミーは、愛読書のページをめくると、 目の前にゴーストのグストーが現れた。 そして、夢にまでみたグストーのレストランへとやってくる。  グストーの厨房では、亡き母の紹介状を手にしたリングイニが、仕事を求めて訪れてきた。 とりあえず働くことになったリングイニは、大事なスープを台無しにしてしまう。 それを見たレミーは、いてもたってもいられずスープの味を調える。 レニーの姿を見たリングイニは驚くが、客席に運ばれたスープは大好評になる。 並外れた料理の才能を持ち、一流シェフになることを夢見るネズミと、 料理の苦手な見習いシェフの出会いが巻き起こす奇跡を描いた感動物語。 監督は、大ヒット作『Mr.インクレディブル』のブラッド・バード。  さすがディズニーとピクサー！！ なんでしょう〜この質感はっ！！ ネズミの“毛”が凄い！！ あまり近くでゆっくりとネズミを観察した事はないけれど（夜中、路上で目が合ったことはある） 1本1本の細かい部分まで、実にリアル。 水に濡れたしっとり感から、ふっくらと乾いた感じまで、もう凄いね今のアニメーション技術って！ それとこれまでは食品を美味しそうに表現する事が技術的に難しかったので、 CG界では食事場面は一種のタブーとなっていたそうだけど… ところがこれは、思わず「美味しそう！！」と言いたくなる！！（いや、言った！） テーブルに並べられる豪華なフランス料理も、果物も、バケットも、捏ねてる生地も… その食感は十分に感じられてくる。 ストーリーは「誰にでも夢は叶う」「父と息子」というテーマがあり、 できるネズミと内気で何をさせても不器用なリングイニの友情。 フランス映画の雰囲気を持たせて、大人も子供も楽しめるコメディタッチな内容。  そんなこんなで、かな〜り質感があるので、 レミー君の1匹や2匹はどうってことないけど、 屋根裏から一斉に、しかも大量に “チューウゥゥーー”とばかり逃げ出す様子は、 背中にゾーーッッと鳥肌が立った（泣） それと、大群で厨房で料理するのね… ううーーーん、、、 美味しそうなんだけどねえ〜チョット複雑… グストーの後を継いだ金儲け主義で陰険なスキナーが作る料理よりは、 ずっと心もセンスもあると思うから良しとするか（笑） スキナーって、脚立がないと厨房に立てないくらい小さいシェフなんだよねえ〜 髪も可笑しかったなあ〜（爆） 天才シェフがレストランの厨房では天敵のねずみだから、気になれば気になるんだけど（それで劇場も行かなかったのですが） そんな現実はこの際考えずに、サクッと観なきゃ損な映画です！  第80回アカデミー長編アニメ賞にノミネートされました。 『ペルセポリス』 『レミーのおいしいレストラン』 『サーフズ・アップ』 さて、オスカーはどこに… 楽しみです♪ 2007年 7/28公開 アメリカ映画 監督 ブラッド・バード |
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ラブ・アクチュアリー
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2007/12/25(Tue)
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   Merry Christmasクリスマスがテーマや背景になっている映画はたくさんあります♪ 昨日はWOWOWで「ダイ・ハード」「グレムリン」「ホーム・アローン」など、クリスマス特集を放送していましたが、 イルミネーションや飾りつけだけでも、映画が華やかでHappyな印象になります。 私が好きなクリスマス映画のひとつ「ラブ・アクチュアリー」 これはたくさんのキャストに、たくさんのエピソードにと… チョットごちゃっとなりますから好き嫌いも分かれるだろうし、どのエピソードの主人公に感情が動くか。。。それでも感想は違ってくるでしょうね。 私が一番好きなのは、ハリーとカレンのお話… プレゼントの一件では、カレンと一緒に涙を流さずにはいられませんでした。 軟派青年以外は、どのお話も良かった！（苦笑） クリスマスが近くなると観たくなる映画です。 総勢19人のキャストによるオムニバス・ラブストーリー。 「ブリジット・ジョーンズの日記」の脚本家、リチャード・カーティスが初監督。 様々な愛の形を描いた9つのエピソードは、世界中どこにでもあるような身近で等身大の物語。  クリスマスを目前に控えた12月のロンドン。 国民の熱い期待で新しい英国の首相となったデヴィッド（ヒュー・グラント）の初仕事は、 訪英する米大統領(ビリー・ボブ・ソーントン）に英国魂を見せる事。 ところがひと目惚れした秘書のナタリー（マルティン・マカッチョン）のことで頭がいっぱい。  最愛の妻を亡くしたダニエル（リーアム・ニーソン）は、初恋が原因で元気がない義理の息子サム（トーマス・サングスター）の事が気がかり。 弟に恋人をとられ傷心の作家ジェイミー（コリン・ファース）は、南仏のコテージで過ごす事に。 ポルトガル人家政婦オレーリア（ルシア・モニス）と、言葉が通じないながらも次第に心を通わせていく。  デザイン会社社長のハリー（アラン・リックマン）は、妻カレン（エマ・トンプソン）と3人の子供達と平凡ながら幸せに暮らしている。 ある日、社員のミア（ハイケ・マカッシュ）にクリスマス・プレゼントをねだられる。 ハリーの会社に勤める内気なOLサラ(ローラ・リニー）は、入社以来2年７ヵ月カール（ロドリゴ・サントロ）に片想い。 彼女には精神を病んでいる弟がいて、どうしても1歩が踏み出せない。 かつてのヒット曲のアレンジでカムバックを果そうとする老いぼれロッカーのビリー（ビル・ナイ）は、何かと問題発言が多い。 マネージャーのジョー（グレゴール・フィッシャー）は、彼を売り出そうと必死。  マーク（アンドリュー・リンカーン）は、親友のピーター（キウェテル・イジョフォー）と結婚したジュリエット（キーラ・ナイトレイ）に何かとよそよそしい態度を取る。 ジュリエットはマークに嫌われていると感じてしまう。 イギリスでのナンパに限界を感じたコリン（クリス・マーシャル）は、いざ、アメリカへと渡る。 助監督トニー（アブダル・サリス）のもと、映画撮影の代役を務めるジョン（マーティン・フリーマン）とジュディ（ジョアンナ・ペイジ）は、天気の話しなどしながら濃厚なラブ・シーンを演じる。 そしてイブの夜… 19人のドラマは様々な幸せのかたちになる… 音楽も良いですね〜ビートルズの「愛こそはすべて」ベイ・シティ・ローラーズ「バイバイ・ベイビー」マライア・キャリーの「恋人たちのクリスマス」など、数々の愛の名曲が映画を盛り上げます♪ 2004年 2/7公開 アメリカ/イギリス映画 監督 リチャード・カーティス   皆様も大切な人たちとステキなクリスマスを過ごされているでしょうね 想い出に残る楽しいひと時を…  |
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ルイスと未来泥棒
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2007/12/18(Tue)
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 孤児院で暮らすルイスは、発明家を夢見る12歳の少年。 母親に会いたいという一心で、忘れてしまった記憶を呼び戻すマシン、メモリー・スキャナーの開発に熱中する。 科学フェアでの発表の当日、未来からやって来たという少年ウィルバーが現れ、山高帽を被った謎の男がメモリー・スキャナーを狙っていると教えられる。 案の定、謎の男（未来泥棒）がマシンを奪い去ると、ウィルバーはルイスをタイムマシンに乗せ未来へと連れていく。 そのマシンは、どうやら未来を変えてしまう恐ろしい力が秘められているようだった。 ウィリアム・ジョイスの絵本「ロビンソン一家のゆかいな一日」を映画化したタイムトラベルファンタジー。  全く範疇にはない作品でしたが（笑）シネマ会員限定試写会が当ったので観ました。 いやあ〜〜良いお話しでした！！面白かった！！ 単なる時空物ではない、ハートフルでほのかな感動が！  ルイスが養護施設の前に捨てられ、養子縁組の面接に失敗だらけ…と、最初は小さい子供さんには解かり難いことかもしれませんが、 発明品やタイムマシン、空飛ぶシャボン玉、ルームメイトのグーブに、どこかマヌケな泥棒など、キャラクターも個性豊かで色彩も綺麗。 完成までに3年掛かったというディズニーの最新のＣＧアニメーションで人間の動きが実にしなやか！！ そして何よりストーリーが良い♪ 上手く繋げてあるし、アニメなのに（笑）伏線がイッパイ！！    “前へ進み続ける” “未来を大事にするには、今を大事にする” そして“家族”というメッセージも詰まっています。 お子様だけでなく、大人にも十分楽しめるし、 夢を持つ事、諦めない事など思い起こさせてくれる作品です。 吹き替えでしたが、 養護施設の管理人ミルドレッドを小林幸子さんが担当してるぐらいで、 他の皆さんは声優さんだったのでしょう（多分） よくわかんないヘタな芸能人ばかりの吹き替え作品より、 しっかり演技されてるので、その点もとっても良かったと思います。 小林幸子さんも抑えた印象で、思いやりと優しさが感じる吹き替えでした。  是非、冬休みにはお子様連れて、ご家族で観て欲しい♪ さすが、ディズニー、、、って感じです♪ 2007年 12/22公開 アメリカ映画 監督 スティーヴン・Ｊ・アンダーソン |
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ラッキー・ユー
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2007/11/09(Fri)
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 天才ポーカープレーヤーのハック（エリック・バナ）は、カードゲームで収入を得ているが、経済状態はその日暮らし。 家庭を捨てた自分の父親で、伝説的プレーヤーのLC（ロバート・デュヴァル）に対して、複雑な感情を抱いていた。 恋もゲームも駆け引きと考えるハックは、歌手志望でラスベガスに出てきたビリー（ドリュー・バリモア）と知り合い、彼女のお金を勝手に使い込んで怒らせてしまう。 そんな時、ポーカー世界選手権が開催され、父親と対決することになる…  一応はラブストーリーの要素はあったけど、ドリューが出てるから…とラブコメを想像すると期待はずれになりそう。 嘘と泥棒は許せないビリーと、少しぐらいずる賢くないと、ギャンブル人生勝ちはないと考えるハック。 資金不足で選手権に出れそうにも無いハックは、友人に借金したりゴルフの賭けをしたり。 それでもやっと手に入れた資金なのに、父親と個人的な賭けに負けてスッカラカン！ 大勝負で勝てないのは、引くべきところで引けない“性格的欠陥”であると、父親にアドバイスされたのだけど、大切な資金も使い果たしてしまうって…勝負と自制…どちらが大切？うう〜〜〜ん。。。  物語の大半は資金作りに躍起になったり、ポーカーで日銭稼いだり。 幾分かタラタラと進むし、役柄上は仕方ないのだろうが、 エリック・バナが掴み所のない男でお金に対してだらしなくて好感もてない。 ドリューのいつもながらの独特な笑顔や魅力にも、なかなか出会えない。 ゴルフコースのシーンが、唯一彼女らしかったかな♪ ラストのカジノ大会も、もっと臨場感や緊迫感でもあれば展開が楽しめたかもしれないけど、盛り上がらないなあ〜。 母親が苦労して死んだのは、父親のせいとハックが恨んでるから、 この親子の確執が柱となっていて、ラブはあくまでもテイスト。 そんな男達の心理戦な勝負と、ポーカーが解かる人には面白いのかな。  ハックの中では確実に何かが変わったとは感じますが 人間ドラマもポーカーの魅力も中途半端な印象がして 「L.A.コンフィデンシャル」「イン・ハー・シューズ」と大好きな作品のカーティス・ハンソン監督にしては、イマイチでした。 私的にはルールはよく解からないけど 「007」の方がハラハラしたなあ〜 ダニさん、ポーカーフェイスが出来ないんだもん（爆） 2007年 6/23公開 アメリカ映画 監督 カーティス・ハンソン |
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恋愛睡眠のすすめ
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2007/11/08(Thu)
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 父の死をきっかけに、メキシコから母のいるパリへ帰郷するステファン（ガエル・ガルシア・ベルナル） アパートの隣に引っ越してきたステファニー（シャルロット・ゲンズブール）に恋をするが、なかなか思いを伝えることができず、次第に彼女との関係が成就した夢の世界に逃避するようになる。 シャイで臆病、さえない人生で仕事も恋愛も何ひとつ上手くいかない青年と、クールな女性の恋愛模様を、夢と現実を交錯させながら描くロマンチックなラブストーリー。 監督は「エターナル・サンシャイン」のミシェル・ゴンドリー。 「エターナル・サンシャイン」 ケイトのテンションがあまり好きではなかったけど、ストーリーは斬新で面白かったと思う。 普通のジム・キャリーも新鮮だったし。 それでかなり期待してたのですが、時間が合わず劇場は行けなかったけど、 結果的にはそれで正解だったかも… 「エターナル〜」同様、さえないヘタレな男が主人公なんだけど、何がしたかったのか？どうなったのか？良く解からない…抽象的で流れが平坦、ダレ気味になった。  全体的な印象としたら、とても可愛らしいんです♪ フェルトにセロファンにダンボールなど、色合いもポップだし、動くポニー、浮かぶ雲、まるで飛び出す絵本やジオラマの世界のよう。 夢の中「ステファンTV」のセットも凝っていて面白い！ 全てが手作り感にあふれてる。  反面、仕事場の同僚たちのシュールでブラックなセリフや（私はあまり笑えなかったけど） 妄想爆走青年が直面する残酷な現実の対比があるけど、夢と現実の境界が判りにくい。 夢の世界では、大胆で何でもできるけど、現実はかなりの甘えたで自己中かなぁ〜仕事の文句は言うし、遅刻するし… 理想は高いけど、オタクっぽいしイジケルし、ちょっとイラッともした。 あと、フランス映画にはよく登場するかなぁ… 口を開けば、女とエッチの事しか言わないオジサマがキライ！ 相手役のシャルロットはガエル君のお姉さん？な感じで、 この方、スラッとした長身で身のこなしも雰囲気あるらしいけど、 この役は、生活苦でもあるのかしら？と思うような根暗で疲れた感じがするんですが…あまり綺麗とは思えず。 結局のところ二人とも、浮世離れしてるようなタイプだと思ったので、 ラストの夢は、2人の未来を暗示してるのかな〜と感じましたけど…退屈でいささか疲れました！  “睡眠中”の物語としたら、 「エターナル・サンシャイン」は事実や記憶を消す物語で、 「恋愛睡眠のすすめ」理想的な事実を作る物語…な感じでしょうか。 2007年 4/28公開 フランス映画 監督 ミシェル・ゴンドリー |
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レッスン！
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2007/08/22(Wed)
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 社交ダンス講師、ピエール・デュレイン（アントニオ・バンデラス）は、駐車してある車を破壊して逃げるロック（ロブ・ブラウン）に遭遇。 車の持ち主は、ロックの高校の校長だった。 翌日、ピエールは彼の高校に出向き、社交ダンスを学生たちに教えたいと校長（アルフレ・ウッダード）に直訴する。 ピエールが指導することになったのは、ロックら問題児が集まる特別クラス。 家庭の問題を抱える彼らは、社交ダンスを通して人生に希望を見いだしていく…。 ダンスを通して不良生徒たちを更正させた、社交ダンス世界チャンピオンのピエール・デュレインの実話を基に映画化。  公式ページ ピエール氏は世界一といわれるイギリスのダンス大会「ブラックプール」で4年連続優勝した経験があり、現在は名門ジュリアード音楽院で教鞭を執る他、数多くの社交ダンス教室を経営している。 作品のモデルとなった高校での活動が認められ、マンハッタンで社交ダンスを取り入れる高校が16校もあるそう。 ダメダメ劣等生が良い師と出会い、次第に心を開いて自分を見つけていく…お決まりでベタな話しだなんだけど、やっぱりいいなあ〜こんな映画♪ 教えられるのって子供だけじゃないんだよね〜私もダメな大人だから生徒の気分（苦笑）  ピエール・デュレイン氏はインタビューで 「ニューヨークに住む黒人や白人は敵だとは言いたくないのですが、人種間の緊張はよくあります。世界中そうです。 しかし、黒人と白人が一緒に踊ると、新しい方法でお互いを知ることができます。 最近は1人でゲームやテレビなどのテクノロジーのとりこになってしまって、他人に触れることや抱きしめることもありません。 男の子と女の子が近くに立ちながら互いに敬意を払っていると、好感が生まれます。 相手に対する尊敬、自尊心を学ぶことは、人生すべてに通用することです。背筋を伸ばして姿勢もよくなります」と言われています。   本作でもお互いを信頼するとか敬意を払うとか、人としての繋がりや姿勢がダンスを通じて丁寧に描かれていきます。 言葉使いやマナーなどもさり気なく教えています。 彼の魅力はダンスだけでなく、その人間性が穏やかで、焦らず、騒がず、動じない印象を受けました。 また、生徒たちの今も自然に受け止めます。 社交ダンスと彼らのヒップホップは全くの別モノですが、ピエールはそれを否定しません。 独自の方針で受け入れ取り入れていきます。 “ダンスはパートナーと一緒に旅に出る。 どんな旅にするかはお互いの信頼で決まる”（だったかな〜苦笑） 印象に残る言葉でした。 当然のように校内からは反発の意見がでますが、その時の彼のセリフや導き方は、普通の教師とは違います。 妙な熱さはないのですけど、とても独特で心に染みるものでした。 もちろん、ダンスシーンも素敵でしたぁ〜カメラ割りも音楽も良かったし、バンデラスのタンゴはとてもセクシーで鳥肌（笑） このバンデラスは凄く良かったです！！ いつもの濃さは感じられず、上品な身のこなしが抜群。 できればもう少し踊って欲しかったけど、ラストのコンテストで披露する生徒のダンスは斬新で新風で圧巻だった！！ ダンスは踊って楽しむだけではない…そこには人の心や愛、尊敬、礼節がある。 改めて教えられました。   校長は「フォーガットン」で空高く舞い上がった（笑）婦人警官のアルフレ・ウッダード。 最近は「デスパレートな妻たち シーズン2」にも。 ロック役のロブ・ブラウンは「コーチ・カーター」に。 型破りだけど、とってもセクシーなダンスを披露するサシャには、 「ステップ・アップ」のジェナ・ディーワン。 2007年 7/14公開 アメリカ映画 監督 リズ・フリードランダー |
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リトル・チルドレン
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2007/08/17(Fri)
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 アメリカ、ボストン郊外の閑静な住宅街ウッドワード・コート。 夫と娘と暮らすサラ（ケイト・ウィンスレット）は、典型的な主婦の集団と気が合わず違和感を拭えない。 彼女たちが“プロム・キング”と名付けたブラッド・アダムソン（パトリック・ウィルソン）は、ドキュメンタリー作家のキャシー（ジェニファー・コネリー）を妻に持ち、主夫をしながら司法試験合格を目指していた。 ある日サラは公園に現われたブラッドと意気投合し、お互いの子どもを連れて会うようになる。 性犯罪で服役していたロニー・マゴーヴィー（ジャッキー・アール・ヘイリー）が街に戻ってきたことで、住人達の心中は穏やかではない。  トム・ペロッタ原作のベストセラー小説を「イン・ザ・ベッドルーム」のトッド・フィールド監督が映画化したヒューマンドラマ。 サラは経済的に不自由のない生活を送りながらも、 どこか満たされない空虚さを抱えていて母性も乏しい。 ブラッドは司法試験を目指し、妻の収入で暮らしている。 試験勉強には身が入らず、図書館へ行く代わりにスケボー少年を見ていたり、アメフトをしたり。 ブラッドの友人で元警官のラリーは執拗にロニーに嫌がらせをし、 ロニーは年老いた母親に溺愛されている。 そんな“大人になれない大人たち”の悩みや苦しみを映し出すシリアスな物語かと思っていましたが、結構クスっと笑えるシーンもあり、人間の内面が奥深く描かれていて、テンポは良いし描き方もバランスがあってとっても良かったです。 2時間越えは気にならないほど物語に入れました。 不倫は許される事ではありませんが、サラは夫のあんな姿（大爆）まで見て、なんだか気の毒だわ。 こっちは大爆笑だったけど、もし自分の旦那が…と想像したら、 もう、一緒に寝るのも嫌だあぁ！！ ブラッドは携帯電話も持たせてもらえないし、買い物チェックまでされて主夫としての身の置き場がない感じ。 2人は子供を交え毎日のように接していて、お互い心の拠り所となっていくのは自然の流れだったんでしょう。 家庭を持つと自分の事は後回しで、子供や夫の為に時間を使う。 自分が必要とされる満足感はあっても、やはり毎日毎日が同じ事の繰り返し。 夫婦であっても男女としての関係や愛情、我儘やぐずったりする子供といれば、気が滅入ることは絶対にある。 淡々と過ごしていく退屈した日々から、いつもと違った非日常を選んでしまう気持ちは、 いけない事と知りながらも有りのままの素直な自分でいたいと願ったサラに、いくらか共感してしまったので何となく複雑なものを感じてしまいました。 それぞれがどこか子供っぽい部分を持っていて、時折滑稽だったりするけれど、実は誰にでもこんな部分はあるのかもしれない。 自分に自信が持てなくて迷ったり悩んだり、変な行動に出たり。 大人になりきれない大人たちはちょっとだけ何かを間違えてるだけなのかもしれない。 どのようにしてそれに気づいていくのか… 少しハラハラしたラストもとても良かったです。 このラストだったからこそ、この映画がより一層ステキなものに仕上がったのだと感じます。  ロニーを演じたジャッキー・アール・ヘイリーは、子役出身で一時低迷してましたが、 今回のアカデミー助演男優賞に初ノミネートされただけに素晴しい演技でした。 本当に変質者っぽくて、気持ち悪い（笑） アラン・アーキンより良かったかもね！ キャシー役のジェニファー・コネリーは「ブラッド・ダイアモンド」の方が好きかなあ〜この奥さんは決して夫を蔑ろにはしてないし試験の応援もしてるんだけど、立場の逆転はなかなか上手く運ばないものなのでしょうか。 ご近所の公園ママや年配のご婦人たちのセリフは現実味があって笑えるし、子役の2人はと〜っても可愛かったです！ ケイト・ウィンスレットの大胆なポーズや水着姿など、結構チャレンジャーですよ（笑） でも体格いいよなあ〜この人。 パトリック・ウィルソンのお尻は良き形だったぞっ♪ 2007年 7/28日公開 アメリカ映画 監督 トッド・フィールド |