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カンフー・パンダ
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2008/07/30(Wed)
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 中国の桃源郷「平和の谷」 “龍の巻物”の奥義を得た者は史上最強の“龍の戦士”になれるという伝説があった。 その伝説を信じるパンダのポーは、熱狂的なカンフーおたく。 食いしん坊でメタボな腹に運動神経もゼロだけど、カンフーの達人になりたいという夢を持っていた。 そんな時、極悪カンフー戦士のタイ・ランが刑務所を脱獄し、龍の巻物を狙って谷に向かっているという。 古代中国を舞台に、カンフーマスターを目指すことになったパンダの修行の日々を、 ドリームワークスがユーモアたっぷりに描き出す。 声の出演は、ジャック・ブラック、ダスティン・ホフマン、アンジェリーナ・ジョリー、ジャッキー・チェンなど。   夏休みということで、劇場は子供であふれていました。 エントランスではポップコーン片手に走り回りあちこちでクラッシュ！ 鑑賞中の楽しそうな笑い声は可愛らしいけど、 トイレへ出たり入ったりと何となく落ち着きませんでした（苦笑） 字幕版は少ないうえに時間も合わない… うちの娘も「Hey！Say！JUMP」のエンドロールが良いと言うので（泣く泣く）吹き替えに。 キャラクターは個性的で善悪はっきりしてるし、 笑いもメッセージも解りやすくてテンポが良かったです。 私は詳しくないですがキャラに合った型は、武術の技から逆にキャラにしたって感じなんでしょうか… カマキリなんて、昔々の関根勤が“か〜ま〜きぃ〜り〜ぃ！”ってやってた感じです（知ってる人、いるかな〜汗） アニマル・カンフーはそれなりに迫力があって、力が入っちゃいました！ 導師が去り、老師が過去に育てたタイ・ランは悪の道へと堕ちていくって、「スターウォーズ」みたい。 シーフー老師はまるでヨーダのよう（笑） タイ・ランの脱獄シーンとマスター・ファイブとの戦いシーンは、なかなか見応え合って面白かった〜！！   中国の雰囲気ある色使いや背景、動物の毛並みに滑らかな動き。 ポーのお腹のぶよぶよが可愛いですよぉ。 毎回観る度、アニメって凄いなあ〜と思わされます。 本家はとても豪華な声優ですが、 吹き替えの方はポーの山口達也、シーフー老師の笹野高史、 タイ・ランの中尾彬は良かったです♪ 笹野高史さんなんて、ホント、凄く上手でしたし、中尾彬さんもキャラ的に雰囲気ピッタリです。 山口君は「鉄腕DASH」などでも、何をさせても無難にこなす器用な人なので安心して観れました。 もう少しハチャメチャな感じがあっても良かったも〜ジャック・ブラックはきっとはじけてそうなので（笑） 木村佳乃 、MEGUMI は特に必要ないでしょう… 声優さんを使った方が良かったと思います。  パンダのお父さんはパンダじゃないんだよね〜（笑） 最後まで謎のままだけど、良い親子でした♪ 小さいお子様でも退屈にならない程度の上映時間なので、夏休みご家族で楽しんで下さい♪ 2008年 7/26公開 アメリカ映画 監督 マーク・オズボーン ジョン・スティーブンソン   |
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恋とスフレと娘とわたし
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2008/07/28(Mon)
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 若くして夫と死別したダフネ（ダイアン・キートン）は、女手ひとつで3人の娘を育て上げた。 長女と次女は無事結婚し、あとは男運の悪い三女のミリー（マンディ・ムーア）に幸せな結婚をと願い、 内緒で花婿募集のウェブ広告を出す。 末娘の身を案じ、おせっかいな母親が結婚相手探しに奔走するロマンチック・コメディ。  お決まりの展開、気楽に観れるラブコメと言っても、これは私には酷い内容だった！ 3人姉妹は個性的で仲良しで、その筆頭のような位置づけの母親もチャーミングで、 ファッションや小物もスイーツもカラフルで可愛らしいけど、何故か好きになれないこの一家… 娘を案じる母親の気持ちは解るけど、構い過ぎで押し付けがましい。 そんな母親に娘達も不満はあるけれど、それでも成り立っているのは親子だから当たり前かなぁ。 悩みの違いはあるけど、 親子であるからこればっかりは仕方がないと受け入れてる事は、誰にでもあると思うし。  それよりも、この親子の会話が訳解らない？！ 母親が娘達の肉体関係の事とか、聞いていられるの？ 私は古いのか、あんまり親とそんな話はしたくないし聞きたくもないけど（苦笑） ミリーは同時に素敵な男性とめぐり合い、結局二股をかけるんだけど、 その一人、ジョニー（ガブリエル・マクト）の息子君は可愛いのに凄い単語を発するし、ダフネの愛犬もこれまた凄い！ 数々飛び出す下ネタが、露骨なのか何となく不愉快で居心地が悪くて笑えない。 「恋愛適齢期」の時のような、老いてからの微妙な恋心や可愛らしいと思える老年じゃないんだなぁ。 ショッピングセンターで、靴を試着しながらパイを食べたりソファーに寝そべったりって、 日本じゃ考えられない！！ アメリカって、自由なんだぁ〜〜（お行儀悪い〜笑）と、またまた文化の違いに驚いた（汗）  ダイアン・キートン、ラジー賞にノミネートされたんですね。 終わってみれば、泣いたり騒いだりドタバタと一人舞台みたいだった… ちょっと大袈裟だったかも。 健康で人生謳歌するのはとっても良いことだけど、なんだかなぁ〜 老人のお料理教室がとんだ事にもなっちゃうし、ラストの式までも肯けること全くなしでした。 ガブリエル・マクトは素敵でした〜♪ 2007年 9/1公開 アメリカ映画 監督 マイケル・レーマン |
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告発のとき
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2008/07/14(Mon)
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 2004年11月。 退役軍人のハンク・ディアフィールド（トミー・リー・ジョーンズ）のもとに、 軍に所属する息子マイク（ジョナサン・タッカー）が行方不明だと連絡が入る。 無許可離隊などあり得ないと思うハンクは、 妻のジョアン（スーザン・サランドン）を残し息子を探すため基地のあるフォート・ラッドへ向かう。 同じ隊の仲間から話を聞いても事情がつかめないハンクは、 地元警察のエミリー・サンダース刑事（シャーリーズ・セロン）の協力を得て独自に捜索を始める。 イラク戦争から帰還した兵士の実話を基に映画化したドラマ。 行方不明の息子を追う中で、次第に浮かび上がる過酷な真実を描き出す。 トミー・リー・ジョーンズ、スーザン・サランドン、シャーリーズ・セロンとオスカー俳優たちの共演。  「クラッシュ」でアカデミー賞最優秀作品賞を受賞したポール・ハギスの最新作は、 イラク戦争の帰還兵たちに急増していると言われるPTSD（心的外傷後ストレス障害）をテーマに、 行方不明になった息子を探す父親の姿を通してアメリカの現実が描かれる作品です。 戦争が背景であるけど、前作「クラッシュ」でそれぞれの立場や抱える問題など人種差別だけに囚われなかったポール・ハギスが、今回もやりきれない思いは残しますが、 真正面から政治的な批判をする見せ方ではない人間ドラマに仕上がっていると感じました。  以下、ネタバレ含みます。 ハンクが基地内で息子マイクの机の引き出しから、こっそりとポケットに忍ばせた携帯の動画や画像で徐々に明らかになるようなミステリー仕立てかと思ったけど、 マイクは早いうちに無残な遺体となって発見される結果となりました。 最初はあまり協力的ではなかったサンダース刑事と、何故このような事になったのか犯人捜しへと進んでいきます。  シングルマザーのサンダース刑事は、ペットを虐待した夫を持つ女性の相談にうんざり気味だったり、 男社会の中で同僚のセクハラを受けながらイライラがあるように思われます。 遺体発見現場は軍警察との間に管轄の線引きがあり、思うように捜査が運ばない。 軍警察にいたハンクの独自の捜査で明らかになっていくことに、このままではいけないと熱くなるのも当然のことでしょう。  父親にならって軍人になった長男を戦争で失い、今また次男マイクを失った母ジョアン。 息子の遺体を見届け、決まり文句のお悔やみの言葉に「あなたには子供がいないでしょ」との一言は、なんと重みがあったことか。 ハンクと無言で抱き合い涙するが、一人帰途へと向かうジョアンはやはり無言のまま車を降り夫と別れる。その後姿を黙って見送るだけのハンク。 軍人として生きてきた夫と長年連れ添ってきた妻には、同じ悲しみとして分かち合えることのできないものがあるのだろう。 息子を亡くした悲しみは、何故か諦めにも感じてしまうような夫婦の距離間があるようで、もの哀しいものだった。  真実が明るみになると、ハンクは息子の素顔やショッキングな事実を知ることになる。 犯人の自供はあまりにも淡々としていて、「申し訳ありません」と謝る一方で、 「明日だったら自分がマイクのようになっていたかもしれない」と言う。 誰もが加害者であり被害者であるということ。 苦しみや辛さを一緒に経験した仲間を些細な事から殺害し、遺体を処理した後にチキンを食べに行けるほど心が荒み、ハンクの問いかけにも怪しい素振りも見せず淡々と答えられる。 戦地へ行く前は正常な人間であったろうに、 壊れてしまった若者達の心を「どうして？」と問うことも腹立たしく思うことも出来なかった。  軍隊仕込みで古いタイプのハンクは、 毎晩、丁寧に靴を磨き、ズボンのしわを机の端で伸ばす。 朝はモーテルのベッドをきちんと整頓し、女性の前ではまだ乾ききっていないシャツでもまとい、 ストリッパーに対しても「マダム」と丁寧な言葉で対応する。 少ないセリフの中で彼のそうした習慣となっている行動は、誠実で正義を愛し悪を憎み、軍隊という所に深い愛情を持っているように感じられた。 だけどハンクはその軍隊に裏切られてしまった。 「父さん、ここから連れ出して」とマイクの悲痛な電話の声に、 「神経質になるな、頑張れ」と応えた父親。 ある兵士は「戦地から逃げ出したいが、帰還するとイラクに戻りたくなる」と語る。 ハンクですら想像を超えるようなイラクという戦場で、精神を破綻させていく兵士達。 アメリカは第二次世界大戦以降もずっと戦争を続けてきた国であることを思い知らされる。 戦争というものは愚かで悲惨なだけで、本当の勝利なんてどこにあるのだろう… ベトナム戦争では枯葉剤の後遺症やドラッグ中毒に苦しみ、湾岸戦争を描いた「ジャーヘッド」でも精神が病んでいく過程や、帰還してからの適応に悩む姿が描かれました。 第二次世界大戦にあった大義のようなものもなく、 送り込まれる兵士達は、何のために戦っているのかも解らずただ戦地で地獄を味わうだけなのだろうか… 夫の異常な暴力を訴えに警察を訪れた妻は結局バスタブで溺死させられ、 この夫も帰還兵でPTSDの症状だった。 兵士だけに止まらず、家族までもがその後遺症の犠牲になってしまう。 ハンクと若者が交わした僅か一杯の酒と一本のタバコ… 悲しい選択はあったけど、少しでも若者達がまともな精神状態を回復するきっかけになったと思いたい。  アカデミー賞主演男優賞のトミー・リー・ジョーンズは、 少ないセリフながらもその人間性や苦悩が伝わってきました。 重いテーマではあるけれど、寡黙な中にも真面目で几帳面すぎる故に、 端から見ると少し可愛らしくもありました（笑） そんな彼の演技で救われる部分も多々あったと思います。 顔で語り動きで語る…そんな演技だったと思います。 スーザン・サランドンが僅かな出番とはいえ、物凄い存在感と貫禄がある演技に魅了されました。 感情を押し殺しながらも息子を失った母親の苦しみは言い尽くせないものを感じました。 助演女優にあがっても良かったんじゃないかな？ シャーリーズ・セロンも素晴らしかった！ 単なるラブものよりこんなセロンがとても好きです。 嫌味のない美しさと強さと安心感を与えられました。 刑事として苦い経験も踏まえ壁を越えれたのではないか、そしてしっかりと息子を育てていくのだろうと。  このような映画が数々作られても、一向に終わりが見えない戦争。 オープニングとラストの星条旗は、 救いを求める息子に応えてやれなかった父親の、そしてアメリカという国を強く信じ愛していた軍人の深いメッセージを感じることになりました。 原題「IN THE VALLEY OF ELAH」（エラの谷）は、 イスラエルのダビデ王が羊飼いだった少年時代に、ペリシテ軍の巨人ゴリアテと戦った名称。 臆病な大人に代わり、巨人と戦わねばならなかった少年のお話だそうです。 「何故、王はダビデを送り出したの」と問うエミリーの息子と、 ｢パチンコの次はBB弾が欲しくなる」と言うエミリーの言葉には、今後の重要な課題があるように感じました。 ジェームズ・フランコとジョシュ・ブローリンは、それだけなの？！と言いたくなるほどで、ちょっと残念（苦笑） 好みはあれど、できればたくさんの人に観て欲しいなあ〜と思う作品でした。 2008年 6/28公開 アメリカ映画 監督 ポール・ハギス |
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近距離恋愛
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2008/07/09(Wed)
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 大学時代から10年来の大親友であるトム(パトリック・デンプシー）とハンナ（ミシェル・モナハン） 一緒に食事をしたり悩みを打ち明けたり、男女の壁を越えた間柄を貫いてきた。 ハンナがスコットランドへ6週間の出張に行った間、トムは彼女への恋心を自覚する。 ハンナへの告白を決意するが、 帰国した彼女はコリン（ケヴィン・マクキッド）と恋に落ち結婚すると言う。 近過ぎるゆえに互いの恋心に気づかず、 もどかしい関係を繰り広げる繊細な大人のロマンチック・コメディー。  試写会で観てきました。 多少、ネタバレしてると思います。 学生時代からプレイボーイのトムと、 美術館で絵画の修復に携わっている誠実なハンナは、対照的な性格だけど気の合う友人。 〇度目の結婚をするトムのお父様を見れば、元々、いいとこのお坊ちゃんなんだろうけど、 熱いコーヒーカップを持てるように（火傷しないため）カップにつけるカバー“スリーブ”の発明によって大金持ち。 スタバや映画館で紙コップについてくるあれですね〜♪ あんな単純なものが大儲けにつながるんだなぁ… 2人の友情は永遠かと思われたけど、 いつも自分の側にいるのが当たり前のハンナと離れたことで、徐々に気持に変化が現われ、 友人に「気持ちを伝え、取り合えず一緒に暮らす」と宣言！   ところが待ちに待ったハンナはスコットランドで知り合ったコリンを同伴し、数週間後に結婚するという… おまけに結婚式の筆頭介添人（Made of Honor = MOH）になってくれと頼まれる。 トムは愛する女性に告白できないどころか、MOHなる任務まで仰せつかり心中穏やかではない。 スコッチメーカーのご子息でお城持ちの貴族のコリンには、家柄や教養、経済力で勝ち目がなく、 ならば得意のバスケでと誘ってみても、マッチョなスポーツ万能の肉体に負けてしまう。 おまけにシャワールームで見たものに…大撃沈…！！！！！  そんな前半のニューヨークから、後半は結婚式の舞台となるスコットランドへ。 その大自然はそれはもう美しく、古城を包む雄大な景色は、 大都会ニューヨークからスコットランドへとちょっと小旅行でもした気分にもなれる。 貴族の暮らしに言語や習慣の違い、スコットランド特有の風習など、 どこまで本当かは解らないけど、ブラックなユーモアも交えて歴史もさりげなく紹介。  お決まりの流れでも男性目線のラブコメなので、 パトリック・デンプシーが何度か脱いだり（上半身ね） 可愛らしいミニスカート姿など新鮮味(笑)もあり、男性特有のジョークもそこそこに笑えます。 コミカルな彼はファンにはたまらない映画でしょうね♪ MOHは初夜の下着まで見立てるそうですが、そのお店のソファーには爆笑でした！ あと、シャワールームの場面は男達のリアクションが最高！！ 愛にだけ突っ走れる年齢ではない30代で、 ヨーロッパの文化や伝統とか歴史に弱いアメリカ人のコンプレックスみたいなものもあり、 大人の、大人だからこそ痛い所を付いてくるような〜そんな映画かな。 笑わせたい意図は随所に感じるけど、そんなに笑えたとは言えないのが残念ですが。 あっ、飲茶やケーキがね〜ズラッーと並べられるわけではないんだけど、そのチョイスのセリフだけで美味しそうでした〜（時間的にお腹が空いてたので…笑）  パトリック・デンプシーのお相手としては、あまり魅了的には感じなかったミシェル・モナハン。 親友だ〜なんて言ってはみても、 ふとした時にどこかそうではない部分も何と無く感じていたのだろうと思わす表情や素振りは伝わりました。 コリンに夢中になった時点で、他が全く見えなくなり自分達の事以外は我関せずって、女の怖さなのかもぉ〜（汗） でも一ヶ月コリンと旅行したと言うのに、一切れのケーキとか気付かなかったのかな〜 恋は盲目なのね…（笑）  パトリック・デンプシーは「フリーダム・ライターズ」で何だかなぁ〜の旦那だったけど、 「魔法にかけられて」ではポイントアップしたし、「グレイズ・アナトミー」も最初からちゃんと観よう！ 大人の魅力でセクシーでした♪ ラストのジョークも洒落が効いていて、なかなか良かったです♪ 最近、「いつか眠りにつく前に」や「幸せになるための27のドレス」で花嫁付添い人がクローズアップされてるけど、 普通、花嫁の親友や姉妹がメイドオブオーナー（MOH）になり、ブライダルの様々な事を仕切るらしい。 その大役が親友とは言え男性のトムで、しかも秘かに花嫁に恋してるわけで… ちなみに新郎の世話をする人はベストマンと言われてるそうです。 男友達とパーティーのお土産など懸命にラッピングしている光景が、何だかクスッとなるやら可愛いやら♪ 「幸せになるための27のドレス」では花嫁のトイレの世話までしていたから、それもトムにさせる気だったのかしら？！（笑） 2008年 7/12公開 アメリカ/イギリス映画 監督 ポール・ウェイランド |
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奇跡のシンフォニー
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2008/06/23(Mon)
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 ニューヨークの孤児院で暮らす11歳のエヴァン（フレディ・ハイモア）は、 生まれつき類い希な音感を持ち豊かな音楽の才能が備わっていた。 いつか音楽を通じて両親と出逢えることを信じ、施設を抜け出しマンハッタンへと辿り着く。 11年前、新進チェリストのライラ（ケリー・ラッセル）と、 ロック・ミュージシャンのルイス（ジョナサン・リス＝マイヤーズ）は運命的に出会うが、ライラの父によって仲を引き裂かれてしまった。 音楽によって両親とのきずなを取り戻す感動のファンタジードラマ。 監督は「イン・アメリカ/三つの小さな願いごと」で脚本を手掛けたカーステン・シェリダン。   感動の涙が、、、泣ける、、、の宣伝文句より、 信じる者は救われる… そんな事を感じてしまいました。 涙は、、、出ませんでした〜（汗） 麦畑を風が流れるシーンに始まり、 電線が揺れる音、NYの人の声、足音、クラクションに工事音など、あらゆる音がエヴァンの耳に音楽として流れハーモニーとなっていく。 ライラとルイスの演奏シーンも含め、ステキな音楽場面がたくさんあり、眼と耳を楽しませてくれます。 エヴァンは音楽の才能があるなんて全く自覚してないし、楽譜も読めなければ楽器も弾けない。 耳にする様々な音が心の音となり、両親へと繋がっていくと信じている。 マンハッタンへやってきて、 元ストリートミュージシャンのウィザード（ロビン・ウィリアムズ）に才能を見出され、 “オーガスト・ラッシュ”と名付けられる。   施設でエヴァンを面接したことのある児童福祉局のリチャード（テレンス・ハワード）は、 子供を捜しているライラの依頼で、その子はエヴァンであると確信するが行方不明で見つからないまま。 両親に届けとばかり街角で演奏するエヴァンは、福祉局の調査から逃げる途中、 教会でゴスペルを歌うホープ（ジャマイア・シモーヌ・ナッシュ）に楽譜の読み方を教えてもらう。 彼の才能を感じた牧師は音楽学校に推薦し、コンサートで自身で作曲した「オーガスタのラブソティ」を指揮することになる。 その野外コンサートで奇跡がおこる… 音楽の才能に関しては、ありえない〜？！と思うくらいトントン拍子に上手く運ばれていき、 嫌な奴はウィザードぐらい（この人の過去も想像できますが） 夢を諦め挫折していたライラとルイスは、それぞれ何かの力に惹かれるように11年ぶりに音楽の世界へと身を投じていく。 それはひとえに純粋で無垢なエヴァンの音のメッセージが、親子の糸を手繰るように伝わっていく波長のようなストーリーで、ある意味ファンタジーでした。 上手くまとめてあるけど、都合よく進む展開に乗れないと感動からは程遠くなるかもしれません。 演奏シーンも役者さんも映像も良いのだけれど、私はイマイチ乗り切れませんでした。  今回のフレディ君はいつもの優等生に加え、音楽の才能に満ち溢れた少年。 ひたすら両親に会える日を信じる一途さと、音を奏でる時の幸せそうな表情には観る者の心が洗われる。 彼の涙は説得力があるなぁ〜（笑） テレンスとの面談で流した無言の涙とぬぐう腕だけで少しウルっとなりそう（汗） 「ネバーランド」からは随分と大きくなったけど、あの一筋の涙は未だ変わらないのかも。 ジョナサン・リス＝マイヤーズは孤児院で育った経験もあるそうです。 彼の歌声はセクシーでしたぁ〜♪ ケリー・ラッセルも切なげでしっとりとして綺麗。 美男美女夫婦に可愛い息子と、この親子は傍目から見ても景色が良いでしょう〜。 テレンス・ハワードはもう少し活躍して欲しかったなあ〜ウィリアム爺様、チト出過ぎ。   劇中のゴスペル「レイズ・イット・アップ」は、 アカデミー賞オリジナル歌曲賞にノミネートされました。 エンドロールもステキな音楽の数々です♪ 2008年 6/21公開 アメリカ映画 監督 カーステン・シェリダン |
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幻影師アイゼンハイム
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2008/06/02(Mon)
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 19世紀末、ハプスブルク帝国末期のウィーン。 魅惑的なイリュージョンで天才と評され人気を集める幻影師アイゼンハイム（エドワード・ノートン） 評判を聞きつけた皇太子レオポルド（ルーファス・シーウェル）が、婚約者のソフィ（ジェシカ・ビール）を連れて観覧に訪れる。 偶然舞台上に招いたソフィを見て動揺するアイゼンハイム。 かつて2人は愛し合いながらも、身分の違いで引き離されてしまったのだった。 ピューリッツァー賞受賞作家スティーヴン・ミルハウザーの短編を映画化した幻想ミステリー・ロマンス。 06年全米公開時、51館スタートが次々と口コミで1438館まで拡大され、22週に渡る超ロングランヒットとなった話題作。  脚本も手がけた監督のニール・バーガーは、 原作の短編を実在の人物や出来事を加えて新たものに仕上げたそう。 原作ではあまり大きく扱われていない警部ウール（ポール・ジアマッティ）の目を通させることで、 アイゼンハイムの神秘性や幻想的な世界、どこか謎めいて影のある人物像は、ウールが感じる戸惑いと同じように観る者に伝わってきます。 やはりこの映画も多くは語れませんし、ネタバレも厳禁ですね〜！ すごく面白かったですよ！！ 「ああ〜〜やられたぁ〜！」と思いました♪ アイゼンハイムのイリュージョンにも、語られるセリフにも伏線がイッパイ！ 警部の目線は観客の目線そのものです！ そして、彼はアイゼンハイムに取って不可欠で重要な駒なんです…♪  エドワード・ノートン、好きなんです。 「真実の行方」は、頼りなさげな顔つきの中に怪しさも潜んいて好演でした。 どの作品も存在感があって上手だと思います。 本格的ラブストーリーが初出演だなんて、ちょっと意外！ どこかモノクロの香りがするこの時代、インテリな紳士風の雰囲気が似合っていました♪ ノートンは撮影前にマジシャンからパフォーマンスを学び、 そのイリュージョンは共演者も驚かされたとか。  はつらつとした現代劇のイメージのあるジェシカ・ビールは、 セクシーさを抑えてしっとりとした公爵令嬢の役も悪くは無かったです♪ 「ネクスト」なんかより数段良かったと思いますし、 やはりニコちゃんとは似合わないと確信しました（笑）  警部のウールは皇太子に忠誠を誓い、公務としてソフィの監視を続け命令にも逆らえないのですが、 一方ではアイゼンハイムのイリュージョンにとても惹かれ始めていて、彼の才能を認める一人でもあります。 その狭間で迷い葛藤するポール・ジアマッティの眼の動きが良いです。  15年振りの再会でアイゼンハイムとソフィは当然のごとく恋心が燃え上がり、 ただでさえアイゼンハイムを疎ましく思う皇太子はそれを知り逆上… 皇太子を演じたルーファス・シーウェルは、こんな非情で感情的な役はピッタリです。 「ロック・ユー!」「レジェンド・オブ・ゾロ」でも嫌な伯爵だったし、 「ホリデイ」でも何だ？この男？！でした。 いつ本性表わすんだろう〜と思いながら観た「トリスタンとイゾルデ」では最後まで良い王様でチョット意外でしたが（笑）  馬車や石畳の道、ガス灯など19世紀末のウィーンの風景も、 幻想的なイリュージョンに更なるテイストを加えています。 いくつかのマジックが披露されますが、当然タネ明かしはなくCGも使われています。 「これはトリックだ」とアイゼンハイムの言うとおりなんですが、 彼のパフォーマンスは超能力者であっても不思議ではないように思えてきてしまう。 ソフィも警部も（多分、全ての民衆が）格式ばった世界から抜け出し、何か新しい刺激を求めたいけどそれが叶うことはないと諦めている。 アイゼンハイムのイリュージョンは、それさえも変えてしまう魅力のあるようなものだったようです。 許されない愛の物語とイリュージョンは、 よく練られた脚本でただのラブ・サスペンスなんてものではありません。 ラストの数分で一気に謎が解き明かされ、 「あ、あ、そうか、そうだ、そうだよねぇーー♪」 と、警部ウールと同じく巻き戻し状態になりましたぁ〜 上質のエンターテインメント作品になっていると思います。 「プレステージ」のような反則技もありません（笑） 単館で上映館も少ないようですが、お近くであれば是非ご覧下さい。 2008年 5/24公開 アメリカ/チェコ映画 監督 ニール・バーガー |
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敬愛なるベートーヴェン
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2008/05/03(Sat)
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 1824年ウィーン。 音楽学校に通う学生アンナ・ホルツ（ダイアン・クルーガー）は、 初演を4日後に控え「第九」の楽譜が完成しないベートーヴェン（エド・ハリス）の元へ、 写譜師（コピスト）として派遣される。 彼を尊敬するアンナは彼の粗暴な振る舞いに戸惑うが、ベートーヴェンはアンナが優れた才能の持ち主であることを見抜き、徐々に彼女に信頼を置くようになっていく。 尊大で傲慢で難聴でもあった彼を助けたのはアンナだった。 ベートーヴェン晩年の大作「第九」完成と師弟愛を描いた感動ドラマ。  ベートーヴェンは「エリーゼのために」も素敵な曲ですが、やはり「第九」ですね。 クリスマスから年末、これはもう定番です。 映画のハイライト「第九」の初演シーン。 難聴でマエストロとしての役割を果たせないベートーヴェンの影武者のように、 アンナが裏でサポートします。 二人の視線と呼吸は「第九」の旋律に乗り、奏でられた音での陶酔が見事に伝わってくる。 何でだろう…聞けば熱くなって、ただ訳もなく涙が出る、、、 言葉では言えない感動があります。 写譜師アンナの戸惑いと静かな強さ、信念、直向さ… 彼女を認めることによって新たな世界を手に入れるベートーヴェン。 代表作である「第九」は、二人の調和が無ければ生み出すには至らなかったのでしょう。 伝記としたらどうか解りませんが、ドロドロした愛憎劇ではないし、 天才＝変人であろうから、その素行に多少の嫌悪感はあっても、 師弟関係の素敵な物語になっていたのではないでしょうか。  数人の実在人物をモデルとした架空の作曲家志望のアンナ。 ダイアン・クルーガーは美しく凛とした意思の強い女性で、 心底ベートーヴェンを敬愛する気持ちが伝わります。 あの（笑）エド・ハリスは、音楽室で見たベートーヴェンそのもの。 二人とも役に嵌っていて、雰囲気も人間性も上手に現れていました。 時節もありますが、「第九」の演奏場面を観るだけも価値があるのでは…と思います。 私はもうそのシーンは涙ボロボロでしたぁ〜 2006年 12/9公開 イギリス＝ハンガリー 監督 アニエスカ・ホランド |
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クローバーフィールド/HAKAISHA
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2008/04/06(Sun)
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 日本への転属が決まり、赴任することになったロブ(マイケル・スタール＝デヴィッド)のために、 仲間たちがサプライズ・パーティーを楽しんでいた。 突然、爆音が聞こえ屋上へ登って行くと、 爆撃を受けたかのようにニューヨークの街がパニックに陥っていた… 『M：i：III』のJ・J・エイブラムスによる徹底した秘密主義の下、全世界で話題が集中。 ニューヨークを舞台に、破壊が繰り広げられるSFパニック。  全編ハンディ・カメラの映像なので、 「揺れの為、気分が悪くなる可能性があります〜云々」とシネマの入り口に書いてありました。 ちょっと心配… 最初、上下の揺れやカメラが横になったりと気になりましたが、 そのうち慣れたのか結局何事もなく平気でした。 でも、内容は… 正直、自分向きではなかったです。 かつて“セントラルパーク”と呼ばれていた場所で回収されたビデオを、国防省の人（かな？）が再生する映像。 NYで起きたとされる暗号名クローバーフィールドについての擬似記録映画が、 ロブと友人など6人の視点でドキュメンタリー・タッチで進んでいきます。 爆発やパニックの様子、自由の女神の頭部が飛んでくるなど、 どうしてこんな事が起こるのか？？ とても興味深かい予告と、明かされない内容にかなり気持ちが煽られました。 自由の女神のショッキング映像と言えば、私は「猿の惑星」 これを超えてくれるのか！？  結局、怪物だったのね…  「ウルトラマン」シリーズや「ゴジラ」は子供と一緒にかなり観てきてるので、 怪獣も怪物モノも好きなんですが、 せめて、この怪物（たち）は何処から来てどうなったかぐらい教えてよ！ 素人が撮るビデオの映像は、街の破壊状況、逃げる人々などリアルだし、 良く言えば臨場感は感じるものの、これだけ続くとさすがに飽きてくる。 酔いやすい人は気をつけられた方が懸命でしょう。 人物紹介を兼ねたような最初のサプライズ・パーティ、早送りでも良いかも（苦笑） 何かの下敷きになって痛がっていたのに、全速力で走れるべス… 携帯の充電はなくなるけど、カメラのバッテリーって、そんなにもつの（ライトまで付けて）… こんな異常事態の中で、逃げながら撮り続けられるなんて凄すぎるわ！ 私が助けてコールしても、誰も来てくれないだろうな…（泣） スピードもあるし破壊が始まってからはスクリーンに釘付けになったので、 それなりに楽しんだ事になるのでしょうが、ツッコミたいところは多々あり。  怪物の姿がだんだんと浮き彫りになっていくのと、 重ね撮りのビデオテープに、時々写される主人公と恋人の幸せそうな映像は、 「どうしてこんなことに…」と彼女（べス）が言うように、 これまで見せ付けられたパニック状態との比較は効果的だったと思います。  続編ですか… もう、お腹イッパイです。 2008年 4/5公開 アメリカ映画 監督 マット・リーヴス |
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華麗なる恋の舞台で
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2008/03/05(Wed)
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 1938年。 ロンドンの舞台女優ジュリア（アネット・ベニング）は、女優として演劇界の頂点に立ち、 舞台監督の夫マイケル（ジェレミー・アイアンズ）と順調で満ち足りた日々を送っていた。 しかし、変化のない生活に不満を感じずにはいられない。 そんな時、親子ほども年の離れたアメリカ人青年トム（ショーン・エヴァンス）と出会い、 やがて恋に落ちる。 イギリスの文豪サマセット・モームの傑作を基に、 人気女優の生き様をエネルギッシュに描いた人間ドラマ。  これ、面白い！♪ とにかく、小気味が良いラストにすっきりした！ 女優として成功してるけど、マンネリに陥っているジュリア。 夫マイケルと仕事上のパートナーではあるけれど、お互いプライベートを束縛しない関係。 自分の息子と同じ年頃のトム（TOM )と恋に落ちてからは情熱を取り戻し、 演技にも自然と身が入り、浮き浮き幸せ気分。 そんな年齢差での関係になれば、貢物（？）や現金と、お決まりの流れなんだけど、 ジュリアの少女のようなチャーミングさと、舞台や楽屋での変化の様子が軽やかなコメディで流れていく。 彼女の世話をする女性の目線もとても良い。  だけど、やっぱりお決まりのように、 若いトムは、若い駆け出し女優エイヴィス（ルーシー・パンチ）という恋人ができ、 エイヴィスは、トム経由でジュリアをも利用し役を得る… おまけに夫マイケルにも何やら怪しい技を使ったらしい（苦笑） さあ〜ダメージを受け、敗北感でイッパイの大女優の反撃！ クライマックスは…！！  時々、守護霊のように登場するジミー（マイケル・ガンボン）は、 ジュリアを女優に育て上げた亡き座長。 「舞台で演じている時は、劇場が現実。 劇場の外で大衆が呼ぶものは、空想に過ぎない」 ジュリアの演技に、最大の拍手喝采を贈ったのは、彼ではないかしら。 美しくて一流の女優でも、年齢に偽りはないのね。 女性なら誰でも解る老いへの微妙な心理と、年齢を重ねた故の女の自信ある姿。 彼女の人生の転機… 本来の自分として〜女優として生きるため、別の自分を演じる。 それでもどちらも自分であることには違いない。 ジュリアはそのどちらも選択できた素敵な人なのかも。  TOM… もう、見るからに口だけのペテンぽい奴！ エイヴィス… 才能はあったのかもしれない、 取り入れる術も心得ていたのかもしれない、 でも、ジュリアの前では器の違いがハッキリとした小粒な女（笑） チャールズ卿 （ブルース・グリーンウッド） この方も素敵な紳士です（笑）  ジュリアの息子君、素直で正直で可愛い子だった。 賢そうだからこれから、ますます人を観る目が養われるかも！ 夫役のジェレミー・アイアンズ、この人、こんな感じの役も似合ってると思います。 色んな夫婦像はあるけれど、二人の関係はこれで素敵なのかな〜♪ 彼女の衣装や帽子もとっても素敵！ アネット・ベニング、GG賞主演女優受賞で、アカデミーもノミネートされた作品。 「今夜は一人でゆっくりと食事する…」 素敵な女優さん＆女性だったと思います♪ 2007年 2/10公開 アメリカ/ハンガリー/イギリス 映画 監督 イシュトヴァン・サボー |
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恋するレシピ 〜理想のオトコの作り方〜
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2008/02/15(Fri)
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 35歳になるトリップ（マシュー・マコノヒー）は、 両親（テリー・ブラッドショウ、キャシー・ベイツ)と同居してお気楽な毎日を送っている。 息子の行く末を案じた両親は、 親離れを促すカウンセラーのポーラ（サラ・ジェシカ・パーカー）を雇う。 相手の好みを理解し、擬似恋愛で彼女に愛された男は、 自信をつけ自立し巣立っていくというシナリオ。 クライアントとは恋愛関係にならない、肉体関係を持たないポリシーのポーラと、 あくまでも女性はお遊び感覚だったトリップは、 お互いを知るうちに次第に惹かれあっていく… ハッピーなラブコメ…日本未公開作品。  設定はアレコレあれど、お決まりの流れでベタに進んでいきます。 両親と同居しているのが問題児…って、チョット面白い！ 日本の特に長男なら、親と同居してるのなんて特別問題にされることもないけど（嫁にいくなら、少しネックにはなるだろうけど）あちらでは親の方から懸念するんですね… イケメンでそこそこの収入もあり、 同じく親と同居組の男友達と優雅（？）に遊ぶトリップに取って、 付き合ってる彼女を家に連れてくる時、それは終わりを意味する。 真剣に女性を愛せない…そんな過去があるよう。 ポーラもまた、過去に愛した男性が、 親から自立できない事で破局したことからこの仕事に就いたらしい。 ポーラが親から依頼を受け、自分に近づいて来たとは知らないトリップと、 自立させようと受けた仕事が、ポーラに取って思わぬ展開に…   ラブコメは、脇の役者さんで楽しめる要素もあると思うのですが、 トリップの両親を演じたキャシー・ベイツとテリー・ブラッドショウは、 親の微妙な心理を面白可笑しく淡々と演じ、 「ナショナル・トレジャー」のジャスティン・バーサ、ついこの前観た「テラビシアにかける橋」の音楽の先生、ズーイー・デシャネルも個性的でクスッと笑えます。   いい年になっても男友達3人の遊びが面白い！！ サバイバルゲームはやってみたいなあ〜〜！ マシュー・マコノヒーは鍛えた体もご披露して、小動物やイルカと戯れたり、可愛らしい（笑） 食事や洗濯、至れり尽くせりだもの〜娘でも出て行かないよね（苦笑） サラ・ジェシカ・パーカー、チョット頑張って若作りしたかな？！ 最初、何となく違和感があったけど、その内見慣れてきた（笑） いつもは気になるお顔の長さがあまり感じなかったのは、下ろした髪のおかげ？  90分ほど、軽めにサクッと楽しめると思います。 2006年 アメリカ映画 日本未公開 監督トム・デイ |